聽華裔設計大師ANNA SUI解構她的設計哲學

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所以，計大師人的能力是在不斷轉化的，關鍵是你自己要努力去轉化。阿裏巴巴的馬雲之所以能成功，解構很大程度要歸因於他的個人魅力，解構他有能力把一幫人聚在一起，給他們不高的工資，給他們承諾未來，這個未來到最後不知道能不能實現，但大家會有一個期盼。

所以，設計人與人永遠都是處在一種平衡中，設計而這種平衡需要你對人性進行很深刻的了解，並且隨時把握每個人的動向，滿足他們的需求，同時還能壓製住他們不合理的要求和欲望，能讓他們跟你一條心，不斷往前走。這就是為什麽我們中國造的包隻能賣1000人民幣，哲學同樣材質的包印上LV的標誌之後就能賣10萬元人民幣，背後都是品牌價值在起作用。而這種轉化要經曆很痛苦的過程，聽華裔設我個人從北大出來，聽華裔設到最後覺得自己當了新東方的領導，管著100多人的團體管得比較得心應手，至少花了五年的時間。從我自己做事情的過程來看，計大師一個人或者一個企業家成長的過程，就是不斷否定自己的過去，承認自己的現在，追求自己的未來的過程。把人招進來了就得讓人服你，解構因此就得展示你的個人魅力，解構還得展示你的判斷能力、設計能力，讓大家覺得跟著你走是有前途的，哪怕在最艱難的時候，大家也願意跟著你。

十幾年前我開始做新東方的時候，設計周圍的很多培訓機構都是被優秀老師炒魷魚炒倒了。因此，哲學我們要做的是把公司“賣”出去，哲學一個是賣公司的產品，另一個更重要的是隨著產品的銷售，賣出公司的品牌，就是說讓大眾認可你公司的品牌，讓大家都知道這個產品是從你的公司賣出來的。niconico雖然是在2006年12月12日正式上線的，聽華裔設但它開放給普通用戶上傳視頻的第一天則是2007年3月6日，因此在UP主們看來，這一天才是niconico真正的紀念日。

盡管在去年12月12日，計大師彈幕網站的鼻祖日本niconico動畫已經慶祝過它的10歲生日了，但是在今年3月，一波新的慶祝活動再次在niconico上演。彈幕射擊遊戲在日本的流行讓二次元愛好者們了解了這個詞語，解構又因為niconico播放器的評論功能很像是橫版彈幕射擊遊戲，解構之後這種評論功能就被冠以“彈幕”之名。虛擬歌手、設計宅舞、MAD，各種新事物在這裏誕生“初音未來作為由用戶培養起來的第一個角色，在一百年後也不會被人遺忘。盡管BML並沒有niconico超會議所涵蓋的內容那麽廣泛，哲學而是以UP主以及一些偶像、哲學歌手的歌舞表演為主，但是BML去年演出門票仍在不到2個小時內就售罄，舞蹈區、遊戲區、音樂區的活躍UP主們也以此和自己的粉絲更加緊密地聯係在一起。

但沒有人會否認，B站能夠成功，複製niconico走過的路徑功不可沒。相比起其他國家，niconico的彈幕文化對於中國的影響來得更為深刻而廣泛。

但是到了網絡時代，一切都不一樣了。在niconico每個人都可以找到自己的位置有了彈幕打下的基礎，niconico天然地構建出了一種專屬於二次元用戶的社區感。”或者用一句更加簡單的話來概括，niconico超會議的本質是要展現其多元性。甚至《LoveLive!》的人氣部分也要歸功niconico，憑借著niconico的直播平台，聲優組合通過直播節目與粉絲保持了穩定的交流，積累了人氣。

 2006年，Youtube進入了日本市場。截至2010年3月，niconico每月的登錄人數為1634萬人，付費用戶為73.6萬人(每月525日元)，注冊用戶494萬人。當音樂製作者們將合成歌曲上傳至niconico後，再由其他的音樂愛好者將原創的Vocaloid歌曲以自己的嗓音進行翻唱，或者是由一些精通樂器的用戶以樂器重新演奏歌曲。這種媒體內容還衍生出了治愈係MAD、燃係MAD等等不同的類型。

但是當你打開niconico，你會發現遠遠不止如此。看似是“廢萌”之作的《獸娘動物園》，盡管動畫製作並不算很出色，卻在niconico上引發了人們對劇情和人設的熱烈討論。

最受人關注的是，時任日本首相的野田佳彥與安倍晉三將要在那天進行一場針鋒相對的辯論。”拿川上量生的話來說，niconico超會議不僅提高了niconico用戶的忠誠度，也成為了對外展示Dwango經營順利最好的機會。

2012年11月29日，一場更加“野心勃勃”的策劃來到了這個平台——niconico邀請了除日本維新會和新黨改革之外的十政黨黨首進行討論，這場討論會由Dwango主辦，政黨們將在直播中討論TPP(跨太平洋戰略經濟夥伴關係協定)、消費稅、核電站等重要議題。根據2012年的數據，niconico的會員中有63%為十幾歲至二十多歲的年輕人，而二十多歲的日本年輕人當中有81%是niconico的用戶。”在Dwango創始人川上量生看來，盡管人們已經擁有社交網絡來幫助自己在虛擬世界構建個人關係，但是niconico想要提供的是“網絡上近似於街角一隅的場景”。但超會議現場生氣勃勃的景象，以及紛至遝來的媒體報道，在這樣氛圍的驅使下，人們反倒更加認同niconico仍然在網絡文化中占有一席之地。niconico有兩個生日，這可能恰恰是這家視頻網站的魅力之一。 而隨著2007年3月開放普通用戶上傳視頻，大量的二次創作視頻開始湧現。

截至2012年3月，初音所創下的經濟效益就已經超過100億日元。2007年6月，niconico的效仿者Acfun成立;2009年6月，Bilibili也正式成立。

在川上量生看來：“隻有自由的環境才能孕育有趣的文化。第一屆超會議吸引了9萬多人來到現場，347萬人觀看直播，2016年舉辦的超會議吸引了15萬人到達現場。

“niconico的用戶群一直偏向於20多歲的年輕人。如果沒有用戶在平台上這一切自發的創作，無論是niconico還是niconico超會議都無法得以延續。

所以這一次可以說是‘超乎尋常’。相比起穩定的Youtube，由於係統負荷力不足，niconico係統不穩定的狀況極其容易發生。作為官方生日的12月12日代表的是其中一個麵向，niconico通過母公司Dwango的動畫分享服務Smilevideo向用戶提供正版的視頻資源，從而聚集起了niconico最早的一批用戶。”川上量生說這話時信心滿滿，但卻絕非言過其實。

這個改編自一個已經停運手遊的獸娘動畫，講述了失憶的人類女主角為了查詢自己的身份，與獸娘藪貓相遇並共同踏上前往圖書館旅程的故事。不隻是已經製作出的動畫作品，niconico還誕生了一批具有人氣的原創IP。

現在日本流行什麽動畫，看一看niconico就好作為一個二次元文化的聚集地，niconico無疑對日本的二次元產業尤其是動畫有著重要影響：憑借niconico這個平台而非傳統電視，一些動畫獲得廣泛關注並在網絡上迅速走紅。從第一屆的800名觀眾到去年的18000名觀眾，BML目前已經成為了B站一年一度最大的線下盛會。

那種聚集在一起討論的共鳴感，漸漸消失了。“想想現實社會有的而網絡上沒有的，就是‘廣場’這個東西。

彈幕最早是軍事用語，原意指用大量或少量火炮提供密集炮擊。隨著歌曲和人物形象在niconico上走紅，goodsmilecompany立刻買下了角色的開發權後出品了手辦。甚至目前還有一種現象：同樣的動畫或者影視劇如果存在兩個視頻，那麽用戶會更傾向於選擇彈幕多的那個——彈幕越多，視頻討論的熱度越高，看起也更加有趣。即便舉辦到了第五屆、活動也一直在持續虧損，但這已經成為了niconico保持存在感的一種重要方式。

使用者隻要在軟件裏輸入旋律和歌詞，就可以讓這個聲音甜美的虛擬歌手來為自己“演唱”合成歌曲。我們的網站不像電視傳媒那樣可以‘多項’收看，觀眾們是有選擇性地積極地點擊收看，從這一點來講，我們的視頻網站已經和電視傳媒不相上下了。

從日本人口約為1億這一點來考慮，該節目的收視率約為1.4%。這些UP主選擇在官方生日的4個月後再次為niconico慶生是有原因的。

與此同時，隨著Netflix、Hulu等其他全球視頻服務進入日本，那些高清的獨家版權視頻以及原創內容使niconico不可避免地受到了衝擊。要理解它如何一步一步改造了我們的生活，也許“彈幕”這個概念會是一個不錯的開始。

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